Sinfonía del terror: cómo las cuerdas pueden infundir miedo al público

Para muchos de nosotros, la mitad de lo que hace que una película dé miedo es cómo nos hace sentir. La banda sonora es una parte importante de la experiencia cinematográfica, ya que guía el estado emocional del público mientras observa cómo se desarrollan los acontecimientos. Piense en los momentos de la historia del cine que todavía están frescos en nuestra mente: "El heroico viaje de Indiana Jones a través del desierto en "En busca del arca perdida", "El señor de los anillos""El misterioso tema del Señor de los Anillos en la película, o el icónico"Guerra de las Galaxias"suite. No sólo cada momento es central para construir la narrativa, sino que la música sigue siendo culturalmente significativa para las generaciones futuras de cinéfilos. Desde cuartetos de cuerda hasta orquestas e incluso sonidos de violín simulados electrónicamente, las cuerdas han sido sinónimo de música de terror desde los albores del cine. En este artículo, le explicaremos brevemente por qué las cuerdas y las películas de terror combinan tan bien y analizaremos algunas de las técnicas que hacen que esta combinación sea tan atemporal. 

Ir al cine era muy popular a principios del siglo XX, pero muchos creían que era una moda pasajera que con el tiempo desaparecería. Por supuesto, sabemos que ese no es el caso: el cine se convirtió en una forma de arte junto con el teatro. La era del cine mudo fascinó al mundo, pero necesitaba sorprender, emocionar y encantar al público sin sonido incorporado. La creación de una partitura original es uno de los factores que confiere a una película su reputación artística. Las limitaciones técnicas de la época significaban que el sonido y las imágenes no se podían sincronizar en la película, por lo que los paneles de diálogo aparecían en la pantalla sólo después de que los personajes hablaban, y la banda sonora se reproducía en los cines durante la proyección de la película. Básicamente, si fueras al cine en los años 20, también vivirías al mismo tiempo un concierto de orquesta.

Una de las primeras películas de terror que llegó a la pantalla, y la primera en tener banda sonora en vivo, fue la de 1922."Nosferatu". La película producida en Alemania es conocida por sus imágenes icónicas y su impacto en el público. Aunque la película es una adaptación no autorizada de la novela de Bram Stoker de 1987"Drácula", pero fue un éxito increíble cuando se estrenó en Berlín. El Nosferatu de Max Schreck es memorable incluso cien años después, desde sus terroríficos colmillos hasta sus dedos larguiruchos, su cabeza calva y sus orejas de murciélago. El compositor Hans Erdmann fue el responsable de la icónica partitura disonante, que combina piano, violonchelo, fagot y otros instrumentos de viento con metales grandilocuentes. (No lo harásDescubrirUso de "Toccata y fuga en re menor" de JS Bach,Esta pieza apareció en realidad en 1931."Doctor Jekyll"medio). Desafortunadamente, la verdadera partitura original de la película se ha perdido; desde entonces, muchos compositores han tratado de reconstruir lo que el público podría haber escuchado mientras los asustaba en el cine. Hoy en día, si vieras una versión de Nosferatu, escucharías una pieza musical que historiadores y compositores han intentado recrear. Puedes escuchar el tema principal aquí.

Irónicamente, las películas mudas sientan el precedente de los efectos de sonido en las películas de terror modernas. En la década de 1930, Hollywood se había convertido en una industria madura y el cine sonoro estaba de moda: por fin se podía incorporar el sonido a las películas. La década de 1930 también vio una gran cantidad de películas de monstruos. Las películas de monstruos de terror de Universal (La Momia, El Hombre Invisible, Frankenstein, El Hombre Lobo y Drácula) tuvieron un gran impacto en el público a lo largo de la década. Estas películas se inspiraron en gran medida en la literatura gótica y tenían una atmósfera más inquietante que sus predecesoras. Cuanto mayor era el interés del público, mayores eran los valores de producción, por lo que contratar una orquesta para grabar en el estudio se convirtió en la norma. El desafío, por supuesto, es combinar una historia memorable con una voz igualmente memorable.

Algunas de las técnicas más populares para crear una atmósfera aterradora en las películas de terror ya se pueden escuchar en algunas de las obras de muchos compositores famosos, como Camille Saint-Saëns, Beethoven, Claude Debussy y Béla Bartow Gram. Estas técnicas también se pueden encontrar en algunas de las mejores canciones de películas de terror. de"Psicópata","El Resplandor"y "El fantasma feroz que persigue el alma"Esperando que lleguen las obras clásicas."El libro de los fantasmas","El conjuro", "Un lugar tranquilo"" , "escapar"Death Town" y otras obras populares modernas. Los instrumentos de cuerda como violines, violas, violonchelos, bajos e incluso guitarras son perfectos para las películas de terror porque pueden crear una sensación de inquietud a través de notas individuales o progresiones de acordes. Los instrumentos de cuerda, como los violines, pueden hacer que una nota dure más y producir sonidos de formas únicas cuando el arco golpea las cuerdas. También pueden dominar perfectamenteromperEl efecto puede ser silenciosamente perturbador o ruidoso y aterrador (piense en la secuencia de la ducha en Psicosis). Los instrumentos de cuerda son excelentes para crear partituras disonantes, melodías disonantes y evocar una sensación de suspenso.

Escuchará que una técnica común para incitar el miedo en su audiencia es utilizarportamentoLa técnica de deslizar los dedos hacia arriba y hacia abajo por el diapasón sin cambiar la articulación del arco. Esto produce un cambio de tono de bajo a alto o de alto a bajo. Cuanto más alto es el tono, más inquietante se siente el público. La velocidad de esta técnica también es importante porque si juegas más rápido o más lento, puede causar ansiedad o miedo. Echa un vistazo a esta presentación de diapositivas realmente genial (¡y espeluznante!) de esta canción llamada "It Hears You" de A Quiet Place de Marco Beltrami..El glissando del contrabajo realmente ayuda a inspirar una sensación de miedo, mientras que el staccato del violín aumenta la ansiedad, aproximando esencialmente nuestra respuesta de lucha o huida.

vibratoEs otra técnica que ayuda a crear una sensación de malestar en las películas de terror. Esta también es una técnica exclusiva de los instrumentos de cuerda, ya que combina la repetición de una sola nota para crear un efecto de temblor. Esta técnica es excelente para incorporar textura a una partitura, lo que ayuda a crear tensión. Dependiendo de la clave o armonía que se toque, el uso del vibrato puede ser nostálgico, tierno, melancólico o ayudar a crear un clímax. Una banda sonora de película famosa que utiliza el vibrato de forma eficaz es "padrino". Cuando se combina con la técnica del portamento, es casi seguro que le provocará escalofríos.

Crear disonancia es prácticamente la primera prioridad en la mayoría de las películas de terror, y la última técnica que discutiremos aquí esSul Ponticello. Esta es una técnica muy interesante porque crea un sonido incómodo, que se consigue manteniendo el arco cerca del puente del instrumento. La razón por la que a nosotros, los oyentes, nos suena extraño es porque las vibraciones de las cuerdas crean armónicos más altos que suenan inquietantes o antinaturales. Mire este video para aprender cómo lograr sonidos en el violonchelo y analizar el Cuarteto de cuerda n.° 14, op. 131 de Beethoven, un gran ejemplo del uso de la técnica del sul ponticello para interpretar una pieza clásica.

Las películas de terror y los instrumentos orquestales y de cuerda que les dan su sensación única de inquietud son tan importantes culturalmente para nosotros que tiene sentido que nos tomemos un momento para pensar en cómo se crean las partituras. La banda sonora de muchas noches frías de octubre no es en absoluto sobrenatural: es nuestra creación única. Porque en serio, ¿qué es más aterrador que un artefacto acechándonos en la oscuridad? 

¿Utilizas alguna de estas técnicas cuando tocas o hay alguna técnica que te guste practicar? ¿A qué te gusta jugar durante Spooky Season? Háganos saber en los comentarios.